As pessoas têm deixado sua marca criativa nas paredes por milhares de anos - as pinturas rupestres mais antigas conhecidas datam de mais de 40, 000 anos atrás. Hoje, essas gravuras primitivas floresceram no fenômeno mundial da arte de rua.
Adornando espaços urbanos em todo o mundo, essa forma de arte costuma estar profundamente entrelaçada com a cultura e a história de um lugar e oferece uma maneira reveladora de explorar um destino. Aqui estão oito cidades incríveis, direto das páginas do nosso novo Arte de rua livro, onde você pode ver algumas das melhores dessas obras-primas metropolitanas.
Berlim é um centro rico de arte de rua. Pós-reunificação, uma abundância de grandes, edifícios vazios, um custo de vida relativamente barato e uma contracultura próspera combinaram-se para trazer um influxo de artistas e músicos para a cidade. Berlim foi proeminente durante o início do boom da arte de rua, e se tornou um local de peregrinação essencial para artistas visitantes - agora é conhecida ironicamente como "a cidade mais bombardeada do mundo". Desta vez, no entanto, o bombardeio é com tinta spray, colagens e adesivos, bem como meios alternativos como Lego (como visto nas criações coloridas de Jan Vormann) e até mesmo fios.
Durante a Guerra Fria, o Muro de Berlim era um alvo simbólico para a arte com motivação política, embora apenas o lado oeste estivesse coberto de pichações - era impossível para os residentes do lado leste chegarem perto o suficiente. Uma seção da parede original, repleto de graffiti contemporâneo, ainda pode ser visto na Mühlenstrasse.
Como o berço do graffiti moderno, não é nenhuma surpresa que Nova York e seus artistas tenham desempenhado um papel importante no crescimento global da arte de rua. Apesar do aparecimento cada vez mais frequente de murais encomendados, A cena de Nova York mantém uma crueza. Cada área tem uma vibração distinta, apesar de às vezes estar separado por apenas alguns blocos.
Os visitantes devem gravitar em Williamsburg e Bushwick no Brooklyn - lar de muitos dos artistas mais conhecidos da cidade - bem como no Lower East Side, SoHo, NoLita e Harlem. Longe das ruas, o novo lobby do One World Trade Center abriga um mural de 27 metros do artista José Parlá, que vive no Brooklyn, que borrou com sucesso a linha entre a rua e a galeria.
Antes de experimentar a cena artística de rua de São Paulo pela primeira vez, vale a pena educar-se sobre a história por trás do ataque visual de marcação que aparentemente adorna todas as superfícies desta metrópole urbana em expansão. Pichação (‘Escrever em alcatrão’) começou como pichação política durante a ditadura brasileira, com sua distinta fonte caligráfica inspirada nas capas dos álbuns de heavy metal que dominaram as ondas de São Paulo nos anos 1980. Hoje, Contudo, a ' Pichadores 'Estão mais interessados em marcação extrema, com sucesso medido em volume e altura - o último ganho através do uso de extintores de incêndio modificados, extensões de rolo e escalada livre de vida ou morte.
Do final dos anos 90 a meados dos anos 2000, Londres foi fundamental no crescimento explosivo da cena da arte de rua, centrado nas ruas secundárias, galerias alternativas e bebedouros subterrâneos do East End pós-industrial. Essa tendência atingiu seu pico por volta de 2008, quando a Tate Modern encenou uma exposição de arte de rua inovadora nas margens do Tamisa e Banksy foi a pioneira em seu ‘Cans Festival’ no túnel da Leake Street - que ainda é um ponto de encontro de graffiti hoje.
A cena continua bastante focada no East End - particularmente no agora ultratendido Shoreditch, e as áreas vizinhas de Brick Lane e Hackney, onde estradas de paralelepípedos e ruas de paredes pintadas e coladas coexistem lado a lado com clubes de membros, Restaurantes com estrelas Michelin e butiques sofisticadas.
Melbourne é indiscutivelmente a capital cultural (e contracultural!) Da Austrália, e é regularmente eleita uma das cidades mais habitáveis do mundo. Uma das razões para sua distinção pode ser atribuída às suas ruas. Graças à visão de seus fundadores, o centro da cidade tem uma combinação única de navegação avenidas extensas e cheias de personalidade, pistas pavimentadas de bluestone, tornando algo divertido de explorar. É um cofre, limpar, metrópole vibrante repleta de residentes que adoram se encontrar, comer, beba e crie.
Embora o graffiti ainda seja tecnicamente ilegal na cidade, a resposta pública e privada à arte de rua é geralmente positiva - quando Banksy pintou aqui pela primeira vez, o conselho até tentou (sem sucesso) preservar seu trabalho atrás de painéis de perspex. Hoje, Melburnianos tendem a abraçar a natureza efêmera da arte pública, embora trabalhos tenham sido realizados para restaurar um raro mural de Keith Haring na cidade.
A primeira metade do século 20 viu Portugal sufocado por uma ditadura de direita, mas a revolução de 1974 resultou em um surto de arte pública com motivação política. No momento em que essa tendência diminuiu no início dos anos 90, a chegada dos grafiteiros tradicionais assumiu o manto de seus antepassados. Nos últimos anos, A Câmara Municipal de Lisboa tem apoiado ativamente artistas de rua, e o advento de esforços organizados como ‘Underdogs’ e o CRONO Project - bem como o surgimento de artistas locais como Vhils - atraiu uma lista de nomes internacionais de alto perfil para a cidade. Hoje, Lisboa é um dos melhores locais do mundo para vivenciar a arte de rua em todas as suas formas.
Muitas das joias da arte de rua da cidade podem ser encontradas dentro e ao redor da área do Bairro Alto, com os principais pontos de acesso, incluindo uma série de paredes legais ao longo da Calçada da Glória, bem como ao longo do rio para o sul.
A quarta cidade mais populosa das Américas, Buenos Aires compartilha uma cena de arte de rua contemporânea muito ativa com seus primos de mesa. A arquitetura da cidade com influência europeia oferece um ótimo cenário para a arte de rua, uma reminiscência de cidades como Valência, Barcelona e Lisboa. Ao contrário dessas cidades, Contudo, não há necessidade de obter permissão das autoridades locais para criar novos murais em Buenos Aires - você simplesmente precisa da permissão do proprietário do imóvel. Essa liberdade legal e logística levou a uma cena de arte de rua ativa e inovadora, construído sobre o legado histórico da cidade de arte de protesto político baseada em estêncil.
A arte de rua floresce em toda a cidade, mas as áreas particularmente dignas de atenção incluem Coghlan e Villa Urquiza. Aqui, um plano agora abandonado para uma nova autoestrada levou à demolição de muitos edifícios e à criação de dezenas de murais gigantes, incluindo um do famoso artista local Martin Ron.
Famoso por seu estilo caligráfico de graffiti ‘cholo’, que evoluiu do graffiti de gangues latinas, a cena da arte de rua de Los Angeles se desenvolveu de uma maneira visivelmente diferente de outros lugares na América do Norte, ajudado pelo fato de que os artistas às vezes demoravam dias para pintar uma peça, graças à expansão gigantesca da cidade.
LA tem uma atitude tipicamente descontraída em relação ao cruzamento entre o graffiti tradicional e a arte de rua, com muitos artistas confundindo os limites. Mais notavelmente, Retna - um membro da renomada equipe MSK junto com gente como Saber, Revok and Risk - agora é tão provável de ser encontrado na capa de um álbum de Justin Bieber ou na loja da Louis Vuitton quanto nas ruas. Seu roteiro único, desenvolvido a partir de uma combinação de gótico, Egípcio, Caligrafia hebraica e árabe, pode ser visto em vários locais importantes em toda a cidade.
p A cidade portuária mais importante do Chile também é o lar de uma cena de arte de rua próspera, com obras que abrangem desde os icônicos funiculares até as ruas das encostas. p VALPARAÍSO, Chile - A cena da arte de rua no Chile está em alta e um dos melhores lugares para testemunhar isso é a peculiar cidade portuária de Valparaíso. Há muito considerado o São Francisco da América do Sul, Valpo, como os locais gostam de chamá-lo, é frequentemente retratado em pinturas (você reconhecerá as rua
Centro de Arte e Teatro Magnolia Midlands Statesboro p O Centro de Arte e Teatro da Georgia Southern University inclui um novo Black Box Theatre com capacidade para 150. O novo Black Box Theatre coloca um foco íntimo na história do dramaturgo e na interpretação dos atores.
